あとよく使うのが「Motion Synth」のカテゴリーのプリセット。作りが凝っているので、これを弾いてると曲を作りたくなってきます。これもコルグの武器の一つだと勝手に思っています。またソフトウェア版ではエディットとパッチの管理が容易になったので、凝ったプリセットであっても大胆にエディットできるようになったのも嬉しいです。

また、ギター類、パンフルートなども時々使います。生楽器のシミュレートではなく、90’s Popsのような曲の中で、クールで硬質、あえて機械的なニュアンスを付けたい時は、ハイビットサンプル系のソフトシンセではなくTRITON がいいです。

TRITON Extreme は、専用の音色が増えてるのが嬉しいし、VALVE FORCE の再現が面白いですね。こういった機能の採用、不採用は悩みますが、ソフトシンセなので楽曲制作の最後の最後に決められるのが助かります。思い切った設定もできますしね。

また、TRITON の GUI は質感がリアルで最高。ざらざら感もある（笑）

WAVESTATION V2

こちらも再現性が本当に高い。実機は、Performance と Patch の管理も含め音作りが難しい面がありましたが、ソフトウェア版は使いやすいです。実機と同じ操作画面ながらも色がついてわかりやすく、また言うまでもなくカーソルが使えるので簡単に音をいじれます。加えて DAW で使えるので音色の保存が簡単なのでありがたいです。当時は本当に大変だった（笑）

音色面では Wave Sequence が楽しいですね。こちらもエディットが簡単になったので、色々なパターンがすぐに作れます。そして RANDOM 機能！これは面白いです。WAVESTATION を使う時は、特徴的な音を求めている時なので、思い通りの音が作れなかった時にRANDOM 機能を使うと思ってもみない音が生成され、またそれが面白い音になる場合が多いので最高ですね。

ARP ODYSSEY

僕は KORG ARP ODYSSEY を所有していて、音は最高なのですが、現代の作曲、アレンジワークでは、複数のプロジェクト・楽曲を制作の途中で行き来しなければならず、そうなった場合に音色をメモリーできない実機はどうしても使いづらくなってしまいます。そんな時に大いに力になるのがこのソフトウェア版です。 自分で作った ARP ODYSSEY の音を手入力でコンバートすれば、音色をしシミュレートして鳴らせるだけでなく、複数の ARP ODYSSEY をすぐに鳴らす事ができます。また同時に作った音色のパッチ・メモの役割も担ってくれるので、楽曲完成後のレコーディング本番では、スライダーの位置を本機で再現してレコーディングするという事ができます。

もちろん、実機はアナログなので独特なサウンドですが、ソフトウェア版もアナログ回路が再現されているので代役として重宝しています。

MS-20 V2

MS-20は珍しく、LPF だけでなく HPF にも PEAK（レゾナンス）がついているので、独特な少し暴れた音が作れます。実機はモノフォニックで、LEAD、BASS、FX 系が得意技だと思いますが、ソフトウェアではポリフォニックでも使えるので、僕はこのHPFのレゾナンスを利用した少し特徴的な音を作って、ポリ・シンセとして使うことが多いですね。

そして MS-20FX でも、もちろんこの HPF のレゾナンスは使えるので過激な音作りができそうですね。やはりソフトウェアならではの音色の保存や、パラメーターを簡単にオートメーションで使えるのが便利ですね。

Mono/Poly V2

Leadの音がガッシリしていて太く、また少し懐かしいフィルターの雰囲気があって素敵な音がしますね。そしてプリセットが良くできていて、特に KORG USA Bank の中には、一風変わった音も入っていて面白いです。Mono/Poly のイメージが変わりました。そしてこれも音色の保存ができるのが嬉しいですね。

miniKORG 700S

実機は触ったことないので比べられないんですが、これはいい音していますね！MS-20 、Mono/Poly、Polysixとは、少し違った感じがします。ソリッドでダイレクトに響く音なので使用目的をはっきりできそうです。今後登場する機会が増えていきそう。
あと、2D / 3D が切り替えられる GUI が最高です。操作する箇所は少ないですが、質感もいいのでリアルシンセ同様、ついついいじりたくなります。エフェクター類も足元に並んでると絶対にいじりたくなりますね（笑）