Een eerbetoon aan Chopins geliefde klank
Ervaar het ultieme eerbetoon aan kunstzinnigheid en traditie. De legendarische Italiaanse concertvleugel, gekozen door de meest gerenommeerde pianisten van dit moment in prestigieuze internationale wedstrijden, staat nu naast de zorgvuldig gerestaureerde en getrouw gesamplede PLEYEL uit 1843 – het geliefde instrument van Chopin zelf – in Poetry, de veelgeprezen serie digitale piano's. En nu maakt een verbluffend nieuw model zijn debuut.
Deze nieuwste evolutie bouwt voort op de twee iconische pianogeluiden en de elegante houtnerfafwerking, maar onthult tegelijkertijd een nieuw ontwerp. Massief houten zijpanelen versterken niet alleen de luxe, maar ook de kracht en resonantie, en omsluiten een nieuw ontworpen krachtbron die elke gespeelde noot nog meer diepte en rijkdom geeft.
Dit instrument, genoemd naar het Franse woord 'Magnifique' – wat 'prachtig' en 'schitterend' betekent – belichaamt ons streven naar de hoogste idealen in pianobouw. Met trots en passie dragen wij dit meesterwerk op aan Chopin.
Twee prachtige pianoklanken, verenigd in één instrument
Poetry Magnifique brengt twee buitengewone pianosounds tot leven: de majestueuze Italiaanse concertvleugel, geliefd bij artiesten van wereldklasse, en de tijdloze PLEYEL-piano uit 1843, liefdevol gerestaureerd en getrouw gesampled.
Italiaanse concertvleugel
Europa is de thuisbasis van vele prestigieuze pianomerken, maar de Italiaanse Concert Grand onderscheidt zich als de keuze van de moderne pianist. Geselecteerd en geprezen door talloze artiesten tijdens internationale wedstrijden, voldoet hij aan de eisen van vandaag voor een nieuw geluid en een nieuwe expressie. Zijn klank is briljant, transparant en kleurrijk, met een opmerkelijke expressieve diepgang. Zelfs een bekend stuk verandert wanneer het op dit instrument wordt gespeeld en prikkelt de verbeelding.
1843 PLEYEL
PLEYEL zou de piano zijn waar Chopin het meest van hield. In 1843, toen hij 33 jaar oud was, werd dit instrument geboren. Nu zorgvuldig gerestaureerd met modern vakmanschap en getrouw gesampled, leeft zijn klank voort in *Poetry Magnifique*. De klank draagt de warmte van walnotenhout en resoneert met een rijkdom en karakter die de ziel betovert. Met Poetry Magnifique kunt u eindelijk uw droom waarmaken: de muziek van Chopin spelen met precies dezelfde klank waar Chopin zelf zo dol op was.
Verfijnde elegantie in houtnerf
De prachtige, elegante houtnerfafwerking, genaamd “Poetic Brown”, roept de zachte warmte en verfijnde uitstraling van Chopin zelf op. Met zijn rustige, verfijnde uitstraling past deze afwerking moeiteloos bij een breed scala aan interieurstijlen en gaat hij naadloos op in elke leefruimte. Subtiele details, zoals de rode vilten accenten aan de onderkant van de toetsen en pedalen, maken het ontwerp compleet met een vleugje luxe.
Egaal, modern oppervlak met gesloten deksel
De Poetry Magnifique zet de veelgeprezen traditie voort van een deksel dat sluit tot een perfect vlak oppervlak. Wanneer de piano niet wordt gebruikt, krijgt hij het verfijnde uiterlijk van een enkel, egaal paneel, dat moeiteloos opgaat in woonkamers, salons en elk interieur met een stijlvolle uitstraling. Het vlakke blad voegt ook praktische veelzijdigheid toe – ideaal om bladmuziek op te leggen, aantekeningen te maken of gewoon om de elegantie van uw ruimte te versterken.
Nieuwe pianoconstructie die een rijke resonantie voortbrengt
Om de schoonheid van de twee iconische pianoklanken en de rijkdom aan expressieve geluiden volledig tot hun recht te laten komen, is Poetry Magnifique zorgvuldig vervolmaakt, van de voeding tot de materialen en het ontwerp van de constructie.
EvoTone: een nieuw hoofdstuk in de evolutie van geluid
Geweldig geluid is meer dan alleen samples van hoge kwaliteit. Het hangt af van elk onderdeel van het signaalpad, inclusief hoe de stroom wordt geleverd. EvoTone is het speciale interne voedingssysteem van KORG, dat speciaal is ontwikkeld voor digitale piano's. In tegenstelling tot de standaard AC-adapters die door veel merken worden gebruikt, levert EvoTone schone, consistente stroom die ruis vermindert, vervorming onder dynamische belasting minimaliseert en het volledige toonbereik van het instrument tot zijn recht laat komen.
Het is een primeur voor KORG digitale piano's en een belangrijke vooruitgang op het gebied van geluidsontwerp. EvoTone verbetert de aanslagrespons, versterkt de dynamische expressie en behoudt zelfs de subtielste muzikale details met uitzonderlijke helderheid, vooral in zachte passages en meer genuanceerde uitvoeringen.
Precisie luidsprekerontwerp voor een echte piano-beleving
De Poetry Magnifique is voorzien van een zorgvuldig getuned luidsprekersysteem dat de diepte en helderheid van een akoestische piano getrouw weergeeft. Het resultaat is sprankelende hoge tonen, warme lage tonen en een gebalanceerd middenbereik dat met helderheid en aanwezigheid wordt weergegeven. Elk detail, van de materialen en de montageconstructie tot het ontwerp van de behuizing, is vervolmaakt voor maximale muzikaliteit.
Kast die het geluid ondersteunt
De nieuwe behuizing is meer dan alleen een visueel statement. Hij speelt een belangrijke rol bij de vorming van het geluid van het instrument. De stijve en goed afgesloten constructie helpt de resonantie van de luidsprekers te beheersen en verbetert de definitie over het hele frequentiebereik. Om een directe, heldere projectie te garanderen, zijn de luidsprekers aan de voorkant van het apparaat geplaatst, waardoor demping wordt voorkomen, zelfs wanneer het apparaat tegen een muur wordt geplaatst. Dankzij de ingebouwde voeding heeft de E1 Air geen externe adapter nodig, waardoor uw opstelling strak en discreet blijft – ideaal voor kleinere ruimtes.
RH3-toetsenbord – ontworpen voor de perfecte aanslag
Poetry Magnifique is voorzien van Korg's Real Weighted Hammer Action 3 (RH3) keyboard, dat is ontworpen om het genuanceerde gevoel van een vleugelpiano na te bootsen. Het gewicht van de toetsen verloopt over het hele bereik gradueel, waardoor de toetsen in het lagere register zwaarder aanvoelen en naar boven toe lichter worden, net als bij een akoestisch instrument. Het RH3-toetsenbord reageert zeer adequaat op snelle herhalingen en subtiele dynamiek, en geeft de volledige expressie van je spel nauwkeurig weer. De aanslaggevoeligheid kan worden ingesteld op vijf verschillende niveaus (licht, normaal, zwaar, stabiel, vast), zodat je de respons kunt aanpassen aan je persoonlijke speelstijl.
Stereo-sound Optimizer
De Stereo-sound Optimizer creëert een gevoel van natuurlijke akoestische aanwezigheid bij het afspelen met een hoofdtelefoon. Het verbetert de ruimtelijke diepte en het realisme, waardoor een meer meeslepende en comfortabele luisterervaring wordt gegarandeerd, zelfs tijdens langere sessies.
Volledig 3-pedaalsysteem met halfpedaalondersteuning
De Poetry Magnifique heeft een compleet systeem met drie pedalen: demper, soft en sostenuto, net als een traditionele piano. Zowel het demper- als het softpedaal ondersteunen half pedaal, waardoor je meer nuance en controle hebt over je expressie. De positie van de pedalen is ook zorgvuldig gekozen voor een natuurlijkere en comfortabelere speelervaring.
Bluetooth audio-ondersteuning
Sluit een bluetooth-apparaat, zoals een smartphone, aan op de Poetry Magnifique en geniet van het pianospelen terwijl je je opgeslagen muziek of andere audio afspeelt. Als je de piano niet bespeelt, kun je de Poetry Magnifique gebruiken als een krachtig bluetooth-luidsprekersysteem.
USB MIDI/AUDIO
Met een standaard USB-kabel* sluit u de Poetry Magnifique aan op je smartphone, tablet of computer voor nog meer creatieve mogelijkheden. Gebruik hem als MIDI-controller om externe geluidsmodules aan te sturen, je optreden op te nemen als MIDI-gegevens of audio vanaf je apparaat rechtstreeks af te spelen via de ingebouwde luidsprekers van de Poetry Magnifique.
*Een USB-kabel (apart verkrijgbaar) is vereist om verbinding te maken met een pc, smartphone of tablet. Voor iPhone of iPad is mogelijk een Lightning-USB-cameraadapter (apart verkrijgbaar) nodig, afhankelijk van het apparaat.
Toewijding aan het PLEYEL-geluid
De Poetry Magnifique, die de klanken van Chopin tot leven brengt, bevat unieke innovaties die alleen mogelijk zijn met een digitale piano en geeft het karakter van het PLEYEL-geluid getrouw weer.
“PLEYEL3”-programma – De oorspronkelijke 80 toetsen opnieuw creëren
De Poetry Magnifique biedt drie variaties op het PLEYEL-geluid. Daarvan reproduceert PLEYEL3 getrouw het authentieke bereik van 80 toetsen van het originele instrument. Aangezien Poetry Magnifique zelf 88 toetsen heeft, produceren de bovenste en onderste acht toetsen geen geluid wanneer dit programma is geselecteerd – een compromisloos detail dat onze toewijding aan historische authenticiteit weerspiegelt.
Schakel eenvoudig over naar de historische PLEYEL-toonhoogte (430 Hz)
In tegenstelling tot de standaard moderne toonhoogte van 440Hz die tegenwoordig in de meeste piano's wordt gebruikt, werden PLEYEL-instrumenten iets lager gestemd op 430Hz. Om je de authentieke sfeer van die tijd te laten ervaren, kun je met Poetry Magnifique met slechts drie drukken op de knop* overschakelen naar 430Hz. Door "PLEYEL3" te selecteren en de toonhoogte in te stellen op 430Hz, kun je de sfeer van de muziek die Chopin zelf zou hebben gespeeld, nog intenser beleven.
*Druk op de knop 'FUNCTION' en vervolgens op de knop 'PIANO' (om de toonhoogte-instellingsmodus te openen). Druk op de knop 'DISPLAY' om de toonhoogte in te stellen op 430 Hz. Om terug te keren naar de standaardinstelling, drukt u tegelijkertijd op de knoppen '+/''.*
Over PLEYEL
Over de PLEYEL uit 1843
De PLEYEL-piano uit 1843 die in Poetry te vinden is, is een opmerkelijk instrument dat werd vervaardigd toen Chopin 33 jaar oud was. Het instrument werd in zijn oorspronkelijke staat vanuit Frankrijk naar Japan vervoerd, waar het zorgvuldig werd gerestaureerd. Alleen verbruiksonderdelen die vervangen moesten worden, werden lokaal aangeschaft, terwijl niet-verbruiksonderdelen speciaal uit Frankrijk werden besteld. Het resultaat is een getrouwe restauratie, waarbij de piano in een staat is gebracht die sterk lijkt op zijn oorspronkelijke staat uit 1843.
Kenmerken van PLEYEL
Over de PLEYEL-piano bestaat een opmerkelijke anekdote die verband houdt met Chopins vasthoudendheid aan het behoud van het 'single action'-mechanisme. Opmerkelijk genoeg bleef PLEYEL deze methode nog 14 jaar na Chopins overlijden toepassen. In de context van piano's betekent 'single action' dat de hamers naar hun oorspronkelijke positie moeten terugkeren voordat ze de volgende toets kunnen aanslaan, wat een uitdaging vormt voor het spelen van snelle notenreeksen. Hedendaagse piano's hebben daarentegen een 'double escapement'-constructie, waardoor de hamers opnieuw kunnen aanslaan zonder volledig terug te keren naar het toetsenbord. Deze innovatie maakt snel en flamboyant spelen mogelijk en draagt bij aan de verfijnde speelervaring van moderne instrumenten.
De evolutie van piano's is inderdaad nauw verweven met veranderingen in de uitvoeringslocaties. In het midden van de 19e eeuw en eerder waren grote concertzalen zoals we die nu kennen nog niet gangbaar en waren salonconcerten de norm. Schilderijen uit die tijd tonen vaak scènes van intieme salons waar musici, waaronder Chopin, optraden. Op deze afbeeldingen is te zien hoe dicht het publiek bij het podium zit, met mensen die tegen de piano leunen, waardoor een sfeer ontstaat van gedeelde muzikale ervaringen. Naarmate piano's en de muziekcultuur zich verder ontwikkelden, werden het ontwerp en de akoestiek van concertzalen cruciaal om een groter publiek te kunnen ontvangen en tegelijkertijd de rijke, resonerende kwaliteiten van de piano in grote ruimtes te behouden.
Vóór de komst van de piano waren toetsinstrumenten zoals de klavecimbel en het pijporgel inderdaad prominent aanwezig. De klavecimbel kon weliswaar voldoende volume produceren voor orkestgebruik, maar vormde een uitdaging bij het spelen van lagere tonen. Door zijn inherent luide karakter was hij minder geschikt voor de meer intieme setting van salons. Als antwoord hierop werd de 'fortepiano' geïntroduceerd, die later evolueerde tot de piano.
De fortepiano loste het volume-probleem op door een hamermechanisme in te bouwen, waardoor zowel krachtige als zachte tonen konden worden geproduceerd. Dankzij deze innovatie konden musici met verschillende volumes spelen, wat een cruciale ontwikkeling was voor optredens in kleinere zalen zoals salons. In deze periode werd het vermogen om het volume te regelen en zacht te spelen zeer gewaardeerd, wat een belangrijke verschuiving betekende in de evolutie van toetsinstrumenten.
De PLEYEL, die zich onderscheidt door zijn doordachte ontwerp, is voorzien van een demperplaat die dient om het volume over de registers te moduleren. Deze plaat vermindert het volume in het midden- en lage register, terwijl een crescendo naar het hoge register mogelijk blijft, wat een harmonieuze muzikale balans bevordert. Ondanks deze overwegingen staat de PLEYEL bekend om zijn vermogen om muziek met een delicate expressie te articuleren, waarbij de nadruk ligt op genuanceerde subtiliteiten in plaats van pure fortissimo-kracht. Het is een bewijs van het vakmanschap en de kunstzinnigheid die zijn gewijd aan het creëren van een instrument dat resoneert met schoonheid en muzikale gevoeligheid.
Over Chopin
Nationaal Museum in Warschau, publiek domein, via Wikimedia Commons
Frédéric François Chopin
Frédéric François Chopin (1810-1849) werd geboren in het dorp Żelazowa Wola bij Warschau, Polen, als zoon van een Franse vader, Mikołaj Chopin (1771-1844), en een Poolse moeder, Justyna Krzyżanowska (1782-1861). Zij werd ook geboren in het dorp Żelazowa Wola bij Warschau, Polen.
In zijn korte leven van slechts 39 jaar produceerde Frédéric Chopin een groot aantal werken met behulp van zijn unieke compositietechnieken en pianospel, die voortkwamen uit zijn uitzonderlijke gevoeligheid. Hij wordt wel de "dichter van de piano" genoemd, omdat de meeste van zijn werken pianostukken zijn. Het spreekt voor zich dat zijn lyrisch mooie melodieën, kleurrijke harmonieën en briljante passages in alle opzichten uniek zijn en de ziel van muziekliefhebbers overal ter wereld raken.
Opgemerkt moet worden dat Chopins muzikale opleiding in zijn jeugd uiterst klassiek was, wat de basis vormde voor zijn latere compositorische activiteiten. De invloed van zowel Johann Sebastian Bach (1685-1750) als Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) is met name duidelijk zichtbaar in de compositorische en tonale relaties, en de contrapunttechniek (een techniek waarbij meerdere onafhankelijke melodieën harmonisch worden gelaagd met behoud van hun onafhankelijkheid) die in zijn werken voorkomen. Daarnaast komen het gebruik van vocale technieken en vingerzettingen, de compositiestijl, tonale relaties, vocale technieken, vingerzettingen en andere aspecten van Chopins muziek in al zijn werken naar voren.
Het is ook belangrijk om de geschiedenis van Polen tijdens Chopins leven te begrijpen.
In 1795 werd Polen verdeeld tussen Rusland, Pruisen (de voorloper van Duitsland) en Oostenrijk (de derde deling) en bleef het 123 jaar lang van de wereldkaart verdwenen, tot het einde van de Eerste Wereldoorlog in 1918.
In 1830, het jaar van de Novemberopstand, verliet Chopin op 20-jarige leeftijd Polen met een gevoel van spijt, maar vond uiteindelijk een plek om te werken in Parijs, Frankrijk, waar hij uiteindelijk zijn reputatie als componist en pianist zou vestigen.
In zijn werken bracht Chopin het landschap en de cultuur van zijn Poolse vaderland tot uitdrukking, en bovenal zijn trots en identiteit als Pool, die hij in zijn hart meedroeg naar verre landen.
Chopin en de Pleyel Piano
“Als ik niet in topvorm ben, speel ik liever op een Érard, vanwege zijn heldere en kant-en-klare klank. Maar als ik me alert voel, klaar om mijn vingers zonder vermoeidheid te laten werken, dan geef ik de voorkeur aan een Pleyel”. Deze uitspraak van Chopin is beroemd geworden. In het Frankrijk van de jaren 1830, toen Chopin in Parijs ging wonen, waren er twee grote pianobouwers: Érard en Pleyel. Terwijl de Érard-piano's gekenmerkt werden door hun prachtige klank, rijke volume en speelgemak, waren de Pleyel-piano's zacht en delicaat, gevoelig voor zelfs de kleinste verandering in aanslag, en werden ze beschouwd als instrumenten die veel moed vereisten om te bespelen. De verscheidenheid aan klanken die de Pleyel voortbracht, dankzij de delicate aanslag, was essentieel voor Chopins werken en het was zijn favoriete muzikale partner.
50 meesterwerken van Chopin in de Poetry Magnifique
Dompel jezelf onder in de wereld van Chopin met 50 meesterwerken die zorgvuldig zijn samengesteld op de piano zelf. Ontdek en vergelijk snel en eenvoudig de betoverende klanken van de Italiaanse piano en de PLEYEL-klank. Geniet van prachtige achtergrondmuziek gespeeld door de Poetry! Bovendien kun je genieten van het speelplezier met de 23 zorgvuldig geselecteerde pianopartituren die zijn meegeleverd, zodat je zowel kunt luisteren naar als spelen op prachtige muziek vanaf het moment dat je je eigen Poetry aanschaft. Om je muzikale zintuigen nog meer te prikkelen, kun je genieten van 10 extra demo-nummers die de diverse mogelijkheden van het instrument laten horen.
De Poetry Magnifique speciale pianokruk, PC-400PB.
De PC-400PB pianokruk heeft een kleur en houtnerf die passen bij de kleur "Poetic Brown" van de Poetry Magnifique digitale piano.
Poetry Magnifique
DIGITAL PIANO
Copyright © 2025 KORG Inc. Alle rechten voorbehouden
Kies je land 